Ивано-Франковск — город, который сумел объединить культуру, науку и ИТ-инновации. Именно здесь живёт и работает Николай Семенюк — программист по образованию, который стал одним из авторов яркого независимого анимационного проекта «Университет Чупарского», пишет frankivsk-future.com.ua.
От кода к кадру: первые попытки и поиски формы
Начало анимационной истории Николая Семенюка уходит в 2016 год. После окончания университета он попытался найти себя вне программирования — в сфере, которая всегда его увлекала. Первые мультфильмы были любительскими, некоторые из них сейчас уже не сохранились. Но они стали творческой площадкой для экспериментов. Николай создавал короткие видео, тестировал сценарные приёмы и анимационные техники, самостоятельно искал визуальный язык, который соответствовал бы его видению.
Долгое время идея сериала оставалась в формате скетчей. Основными препятствиями тогда были нехватка финансирования и навыков. Чтобы дать проекту шанс на жизнь, Николай осваивал смежные специальности: изучал основы монтажа, звукозаписи, анимации. Параллельно он работал в логистической сфере. В 2020 году, несмотря на сложную экономическую ситуацию, автор вернулся к активному творчеству. Он создал несколько тестовых серий, которые стали основой для будущего «Университета Чупарского».
Ключевым стала встреча с Михаилом Карпанем — звукорежиссёром, который стал не только партнёром, но и полноценным соавтором. С тех пор проект обрёл чёткое стилистическое направление и профессиональное звучание.
Сюжет, который говорит с поколением
«Университет Чупарского» часто сравнивают с западным сериалом Rick and Morty. Однако франковский сериал имеет свою собственную идентичность: в нём ощущается украинский дух, постсоветский абсурдизм, студенческий быт и тонкая самоирония.
Это не просто комедия, а целая вселенная, в которой соединены абсурдизм, социальная сатира и аллюзии на украинскую студенческую жизнь. Центральные персонажи — двое молодых парней, Андрей и Остап, — словно отражают два разных взгляда на мир: один — энергичный, немного навязчивый и наивный, другой — сдержанный, осторожный и наблюдательный. Вместе они переживают типичные (и не очень) университетские приключения в гротескном, но узнаваемом мире — мире, где преподаватели напоминают безумных учёных, а студенты — живые мемы.
В сериале присутствуют и другие яркие персонажи — от самовлюблённого Ромы Руденко до обновлённой Алисы, которая прошла трансформацию от стереотипной недоступной красавицы до харизматичной и открытой девушки с чувством юмора. Особое место занимает профессор Мурштейко — интеллектуал, намеренно похожий на Рика из американского мультсериала «Рик и Морти», но с собственным характером и внутренним кодом. Мультсериал сознательно играет на контрастах, подавая знакомые образы в гиперболизированной форме, что добавляет динамики и постоянного эффекта неожиданности.
Анимация по ночам
Больше всего впечатляет тот факт, что проект создаётся без студийной поддержки, без государственного финансирования и без многочисленной команды. Над анимацией, сценариями и визуалом работал сам Николай.
Звук, монтаж и музыка — в руках Михаила Карпаня, звукорежиссёра из Киева. Они создавали каждую серию примерно за полтора месяца, работая в свободное от основной работы время. И всё это — без поддержки телеканалов или крупных продакшенов.
Ресурсы минимальны — отклик максимальный
Несмотря на почти полное отсутствие финансирования, авторам удалось привлечь внимание к своему продукту. Основная платформа распространения — YouTube, где первые серии собрали сотни тысяч просмотров, а канал Animarody имеет уже почти 30 тысяч подписчиков. Уровень одобрения — почти абсолютный: 99,3% положительных оценок. Это свидетельствует о реальной заинтересованности украинской аудитории в качественном, смелом контенте на родном языке. Донаты зрителей стали основным источником поддержки. Именно эта фан-база — неравнодушная, активная и готовая помогать — позволяет авторам продолжать работу.
Озвучка, особенно первой серии, часто выполнялась бесплатно или за символическую оплату. Среди привлечённых к проекту актёров — Евгений Малуха (украинский голос Гомера Симпсона), Дмитрий Гаврилов (озвучивал Тора, Дэдпула), а также другие украинские блогеры и актёры. Такое партнёрство держится скорее на энтузиазме и доверии, чем на контрактах и гонорарах.
Второй сезон: ещё масштабнее, ещё фантастичнее
После успешного запуска первого сезона команда «Университета Чупарского» не остановилась на достигнутом. В 2023 году Николай Семенюк и Михаил Карпань начали работу над вторым сезоном — ещё более амбициозным и ещё более абсурдным. Создатели решили не просто развивать уже знакомые образы, но и расширить границы своего вымышленного мира — как сюжетно, так и стилистически.
Второй сезон, который вышел в декабре 2024 года, как и первый, состоит из десяти эпизодов, но зрителей во время просмотра ждёт ещё больше динамики, научно-фантастических сюжетов и культурных аллюзий. На этот раз история разворачивается в Украине будущего, где главные герои — два студента и эксцентричный преподаватель с киберрукой — сталкиваются с вызовами, которые вряд ли можно решить обычными лекциями или лабораторными работами. Они невольно становятся участниками череды катастрофических событий: от вспышки зомби-апокалипсиса до охоты на инопланетное существо со станции имени академика Вернадского в Антарктиде, а порой — и угрозы полного коллапса вселенной.
Неизменной остаётся фирменная эстетика мультсериала: сочетание комедийного абсурда, тонкой пародии на студенческую жизнь, украинского колорита и многослойных отсылок к мировому кинематографу, гик-культуре и даже мемам. В каждой серии — новое приключение, играющее на контрастах: университетские будни и космические экспедиции, бытовой абсурд и философские дилеммы, любовь и хаос, лекции и портал в параллельную реальность.
Озвучку, как и прежде, обеспечивают ведущие украинские актёры дубляжа и популярные блогеры. К голосам первого сезона, среди которых Евгений Малуха, Дмитрий Гаврилов, Наталья Ярошенко и Виталий Волочай, вновь присоединяются известные медийные личности — от ютуб-инфлюенсеров до звёзд киноадаптаций.
Пока что все серии первого сезона — общей продолжительностью более трёх часов — доступны на YouTube на украинском языке с субтитрами на английском и польском. И хотя мультсериал до сих пор не получил широкого промо или институциональной поддержки, его уже можно назвать уникальным феноменом в мире независимой украинской анимации. Теперь зрители имеют возможность познакомиться с новым витком истории — ещё более безумным, ещё более самобытным и, без сомнения, ещё более украинским.
Планы, формирующие будущее
В долгосрочной перспективе — создание независимой анимационной студии в Ивано-Франковске. Идея заключается в том, чтобы создать место, где талантливые художники, сценаристы, аниматоры могли бы реализовывать свои идеи без необходимости эмигрировать или работать на внешний рынок.
Николай Семенюк также работает над другими концепциями, в частности над идеей мультсериала «Ангеликон» — фантастической истории, которая имеет потенциал расширить жанровый горизонт украинской анимации. Рассматривается возможность выхода проекта на другие платформы — стриминговые сервисы, сотрудничество с дистрибьюторами и международными партнёрами.
Голос поколения и культуры
«Университет Чупарского» — это не просто развлекательный контент. Это культурный жест. Это ответ на дефицит украиноязычного продукта в сфере анимации для взрослых. Это доказательство того, что украинский язык способен звучать динамично, смешно, остро — и быть конкурентоспособным в среде, где до сих пор доминировал англоязычный продукт.
Николай Семенюк доказывает: можно быть программистом и художником одновременно. Можно делать своё — и менять мир вокруг. Даже если начинаешь с мышки, пикселей и ночей без сна. Он — яркий пример того, как современный программист может стать проводником культуры. Его история вдохновляет не только создателей анимации, но и всех, кто сомневается в возможности самореализации в сложных условиях. Его работа — это ежедневная борьба за право украинского голоса быть услышанным.
В мире, где борьба за язык, идентичность и свободу происходит не только на фронтах, но и на экранах, в социальных сетях и на YouTube — подобные истории имеют значение. И они остаются в истории уже не как исключения, а как новая норма. Потому что культура — это тоже оборона. И анимация, созданная ночью, без студии, на собственном компьютере — может стать её линией фронта.
